齊魯網·閃電新聞1月24日訊 歌劇電影《沂蒙山》1月8日在山東省會大劇院開機，啟用首演原班人馬進行拍攝。日前，山東廣播電視臺綜合廣播記者走進拍攝現場，專訪電影主創人員，了解電影拍攝背后的精彩故事。

歌劇電影《沂蒙山》講述了淵子崖“識字班”普通女孩海棠在見證了敵人的兇殘、狠毒，親歷了村民的英勇犧牲后迅速成長、挺身而出、投入到保家衛國的抗日戰爭中的故事，讓觀眾通過銀幕再次感受根據地黨政軍民“水乳交融，生死與共”的沂蒙精神。

記者：您現在每天工作多久？

導演黃定山：十幾個小時是每天的常規工作量，基本上是演員從7點就開始化妝，晚上正常情況下是9點結束，但是我們這兩天是到晚上12點，所以幾乎會達到十六七個小時，因為確實時間非常緊，周期很短，有將近20天的時間，但是工作量特別大，我想這也是拍電影的一個常態。

記者：歌劇電影《沂蒙山》與傳統電影相比，有哪些不同？

導演黃定山：我們以前看過很多舞臺藝術片，也有早期的包括樣板戲等，我們也看過戲曲電影，但是實際上我們這次拍的歌劇電影可能跟傳統意義上的是完全不一樣的電影語言，我覺得把歌劇和電影的結合是一個全新的嘗試，可以說是以前沒有過的，我們就想尋求一個當代觀眾、青年觀眾在審美過程中能夠熱愛和喜愛的。

歌劇這樣一個舞臺語言如何轉化為電影語言，在電影語言當中又保持歌劇的藝術特性和它的語境？這實際上是一個挺值得我們去研究和創造的。所以我們每天在研究著，覺得時間特別緊，覺得幾乎是一個在全新的創作過程當中。

記者：民族歌劇《沂蒙山》導演是您，歌劇電影的導演也是您，這對您來說算是“跨界”嗎？

導演黃定山：說是“跨界”，也可以說是“回歸”。其實我曾經做過十幾年的影視導演，但是這已經20年前的事情了，所以這次回來我說是“跨界融合”，或者是我開玩笑，我說“重操舊業”。其實我想說的是一點，對于舞臺空間的藝術創作和電影語言創作，我想在我身上能很好地融合在一起，我是非常有信心做一個全新的歌劇電影。

記者：目前拍攝呈現的效果您覺得怎么樣？

導演黃定山：現在從我們快要結束的排練情況看，是值得我們期待的，充滿著信心。在拍攝過程中，經常有一些電影的場景，全劇組被那種美感所驚嘆，包括我，包括攝影，我們被劇中動人的情節、演員的演唱和表演所感動，臺上臺下也都流淚。對于我來說，這個戲已經演了100多場了，我熟悉的不能再熟悉了，但還是如此的動人，那么我想通過電影語言把這種動人傳遞給觀眾，所以兩種語境，我們把它融匯在一起，然后呈現在大熒幕上。而且我們現在都是最高端的攝影設備，會做杜比5.1聲道，立體聲影院的聲場、音效聲場、音樂生產，我想這些都挺令人期待。

記者：對于看過歌劇《沂蒙山》的觀眾而言，歌劇電影《沂蒙山》有哪些新看點？

導演黃定山：一定有完全不同的感受。這種完全不同就是電影會讓你看到很多不同的視角，多視角欣賞帶來不同的藝術審美。這個是我在構思這部片子的拍攝過程當中非常明確的，一定要讓觀眾感受到坐在位置上看不到的角度，而且這種角度我覺得至少60%以上不是常規角度。所以我其實挺期待一種觀賞現象出現，就是說人們看過舞臺版本了以后，他一定想看看電影是什么樣，然后當他看完電影以后，還想看看舞臺版本的。我想我會夢想成真。

記者：這次全部啟用歌劇首演時的原班人馬進行拍攝，據我了解，這些演員以前都是從事舞臺藝術多一些，轉變成電影的話，有哪些新挑戰？

導演黃定山：開始是一個磨合和熟悉，但是藝術是相通的，特別是我曾經做過18年的影視導演，我知道鏡頭前的表演應該是什么樣，也知道舞臺是什么樣。這些藝術家們有多年的藝術實踐，他們很快就能適應鏡頭的表演，不僅僅是達到了，而且在鏡頭里面他們的那種感動、他們的淚流滿面超乎想象。包括我們的妝也是按電影要求，我們的道具、我們的景都非常適合電影，不適合的我們就重新替代，所以完全電影化。

記者：給關注咱們這部電影的觀眾朋友說說有哪些看點吧？

導演黃定山：無論是看過舞臺版的民族歌劇《沂蒙山》還是沒有看過，我想當你們走進影院的時候，看到這部歌劇電影的時候，一定是一個全新的審美享受、一種觀影享受。這里面有音樂、有表演、有音響，有我們在觀影過程中得到的享受，還有在歌劇大廳里的享受，這種“跨界”“融合”的欣賞，我想會給你帶來一種全新的體驗、一種美的享受，希望你走進影院來看歌劇電影《沂蒙山》。